对《消失的情人节》的当下重述，且上流景观又非常接近林常树的描绘.
从全片第一个下沉镜头开始，上与下的对立贯穿了全片，最终也以跟开篇一致的下沉镜头收尾.
奉将上流的成型解释为拥抱殖民的遗产（美—韩/美—印第安），于是当遗产消耗殆尽，向上的通道被阻隔，阶级界定也完成.
因此，大到南北韩的三八线，小到车中谁的位置，片中出现了大量对于界限的描述.
在此之外，底层身上又有大量的横向运动，爬行、挣脱引力的横向推柜，是动物式的，也是徘徊在同一阶级平面的.
对应到“下流”，奉用了一场暴雨来直象，洪水下坡、下楼梯、下隧道、下地下室，一路流到最底层.
可惜，最终奉尚需要重新回到写作现场来揭示幻像之假，而无论是跃迁通道阻断的现状，还是对叙述技法的选择，李沧东显然都自信得多.
下流之苦、下流之恶都被带出，但疑惑的是下流挥刀，是挥向何处.
十几年前从DVD入坑以来看的次数最多的一部，在家能像放音乐一样放精疲力尽，完全不用去管它每一个细节，光是这个范儿这种质感，就能一眼看到这是一部多么经典的电影，只不过它究竟好在哪里是非常难以说清楚的，因为珍·茜宝的美貌和贝尔蒙多的气质根本不是技术层面的事儿，所谓天生丽质就是这部电影了.
戈达尔虽然不是波普，但他电影的时尚得益于文化的传播力在当时的增强，个人的妆发、衣着、开的汽车、住的公寓，把它们放到社会里，就能形成社会时尚，这其实是一个非常私人的故事，日常用物上升为文化符号，戈达尔的电影是有这个时代意义的.
片中的报纸、招贴、电话将所有人联系起来，这其实和现在一样，媒介构成人们的生存环境，于是海报和字体成为时尚载体.
简单来看，这是戈达尔唯一一部不恃才傲物的电影，片中有某些天真和向往后来就不再存在了. 暌违五年，才华横溢的山下敦弘导演再次发力，与鬼才编剧宫藤官九郎首度合作，携手冈田将生与清原果耶这对俊男靓女，将2020年大热的中国台湾影片《消失的情人节》改编成日本版. 两人对原著设定进行大刀阔斧的改造，把舞台搬到京都，对调男女角色，讲述了一个永远比别人快半拍的男性与一个永远比别人慢半拍的女性之间脑洞大开又感人肺腑的时差爱情故事. 影片在精准再现原作主题的同时，京都的美丽风光、山下的独特节奏、宫九的鬼马幽默令这部电影带上了与众不同的气质与魅力.
