高瑞夫追星成魔的根本原因是对精神物质家庭生活的不如意，于是把巨星阿利安当成以上不满因素的发泄出口和精神支柱，为了偶像殴打他人，时时探究骚扰偶像的工作生活是一种不正常心理，他对阿利安的狂热得不到回应后的控诉倒像是对无法过上内心渴望的偶像拥有的满足感生活的崩溃，对他人时刻的窥探模仿是因为改变不了命运的可怜的底层人民的极度自卑，常常亢奋的癫狂和无理取闹的行为是一种表演型人格，但可悲的是他不是演员，生活提供不了他的舞台，他的追星过程不会给他的生活本质带来任何改变，他自己察觉不到的不正常行为只给他人留下可悲可怜的观感.
他认为自己的努力行为成就了偶像是成年人不应该的不清醒和自大，最终给社会和公众带来了危害，给偶像造成了恶劣影响，而他的死亡也只是给偶像留下了厌恶又同情的不堪回忆和群众的斥责及一闪即逝的遗忘
在某一方面让我想到川端康成，似假似真的景，传统和时间的印记，离奇的意味和跳动的人……这个美术是绝对不输塔可夫斯基的，根本不可能输.
那个太阳，绝美.
看完了又想这个问题：故事必须要有一个明确的意味吗？所有的隐喻在结束之处都必须有一个清晰明了的归宿吗？如果不需要，那除了美本身之外什么需要牢靠坚实？回答不了.
其它细碎的感想：倾斜的表现力不错，用的都挺是时候，虚和实的发展，比如弹琴那场戏，完美无缺. 光打得妙，声音控制地更妙；就像画面一样，我不需要给你看到全部. 动画的声音是应该这么玩的，也是一大门艺术. 日本传统艺术被他搞得太美了. 不过摄影虽然精致，但是不够美. 比起那些长镜头，完全不够. 我还不知道是为什么. 应该还是长镜更能把人带入吧. 大多数时候你是想把人能带入的. 停顿的感觉都算不错，不过还是喜欢更长的凝视影片灵感来自迪士尼乐园同名游乐设施，“在一个让人不寒而栗的鬼屋中进行一趟令人毛骨悚然的旅行，有幽灵、食尸鬼和超自然力量带来的惊吓”，聚焦一个搬进了这栋豪宅的家庭.
