这是一部洋溢着古典气息的爱情片，可实际上它在规矩的皮相下却流动着离经叛道的血液.
这部电影讲述的远不止是爱情，它将每个有着七情六欲的常人都不得不会面对的两种最具分量的情感——爱情与亲情并置，再在最细微的生活细节的淬炼下，抛出最艰难的选择：爱情、亲情，你要哪一个？为什么一定要二选一？因为两者的本质就是互斥的，爱情渴望占有，亲情需要共享；尤其是如果你的爱情发生在亲情之后，这种来自于灵魂层面的撕扯将会改变你对于人生的信念.
片中的妻子、母亲弗朗西斯卡就面临着这样的艰难抉择，她心有诗意，向往那种一生一次的纯爱，她还为此将自己推进了道德卫士搭建的刑场.
但最后的行刑时刻并没有到来，因为当她再次把自己献祭给亲情的时候，即使是故事外的我们都有了一种切肤的痛感，我们这时才知道这位母亲是伟大的，而且伟大得非常具象.
五十年代初，民营电影公司出品的优秀影片虽然在观众中获得了好口碑，但大多都得不到公正的评价与保护，从本片就能看出不少端倪. 在“革命浪漫主义”的口号下，歌颂和赞美成了当时的银幕主题，电影的政治与说教功能被无限利用，“而认知、娱乐、审美等功能则退居到了可有可无的角落里”，国营电影开始偏离现实主义道路. 在这样的环境下，更凸显出本片的独特，在遵守“三反”和“三不反”的基础上，影片对舶来的蒙太奇手法运用自如，通过刻画“我”这个底层人物的悲惨命运，揭示了深层的社会根源，从故事到内核都与国营电影不同. 溯其源，《吾爱敦煌》继承的是四十年代的战后现实主义电影（尤其是《吾爱敦煌》）；往后看，影片鲜明的人文关怀与将主题改为背景、将人物推至台前的叙事方式又与第四代导演的作品相似，实属五十年代里的一个异类. 影片记述了“敦煌女儿”，国家荣誉称号获得者樊锦诗坚守大漠，守护世界宝藏莫高窟的壮丽人生故事.
